Lærere 2017

Peter Herresthal – kunstnerisk leder*

Den prisvinnende fiolinisten Peter Herresthal har vært solist med orkestre og ensembler over hele verden fra Melbourne symfoniorkester med komponist Thomas Adès som dirigent på Melbourne festival, Wien Radio Symfoniorkester i Konzerthaus Wien, BBC Philharmonic, London Sinfonietta til de ledende skandinaviske orkestene som Oslo and Stockholm filharmoniske. Han har spilt inn 16 fiolinkonserter for BIS og Simax og fått 7 nominasjoner og vunnet 3 spellemannspriser. Innspillingen av Per Nørgårds fiolinkonserter ble nominert til Gramophone Award og var» Editors Choice « i The Strad Magazine og International Record Review. De tre siste tre sesongene har Herresthal turnert i Europa og USA med Kaija Saariahos aria “Vers toi es si loin” som er skrevet for ham og mere enn 15 framføringer av hennes fiolinkonsert “Graal Theatre”, nylig innspilt for BIS med med Oslo filharmonien og en TV produksjon for BBC. Peter Herresthal er professor ved Norges Musikkhøyskole, gjesteprofessor ved Royal College of Music, London og NYU Steinhard School New York. Han spiller på en GB Guadagnini fra Milano 1753. *Underviser både fiolin og bratsj.

Randi Stene – kunstnerisk leder

Randi Stene er mezzosopran og en av Skandinavias ledende opera- og konsertsolister, med engasjement på de beste scener i Europa. Hun har siden 1989 vært tilknyttet Det Kongelige Teater i København. Randi har et meget stort repertoar innen både de klassiske mezzorollene, men også innenfor det nyskrevne repertoaret. Randi er professor ved Norges musikkhøgskole. Fra og med august 2020 er hun ansatt som Operasjef ved Den Norske Opera & Ballett. Hun er kunstnerisk leder for sangkurset ved Voksenåsen Sommerakademi.

Andreas Sundén – kunstnerisk leder

Andreas Sundén er soloklarinettist i Sveriges Radios Symfoniorkester og var tidligere  soloklarinettist i Royal Concertgebouw Orchestra. Han har vært solist med flere ledende europeiske orkestre og har vunnet flere priser i internasjonale konkurranser. Han begynte sine studier ved Norges musikkhøyskole for Hans Christian Bræin og har etter det studert for Hans Deinzer og Yehuda Gilad i Los Angeles. Sundén har gitt mesterklasser i USA, Australia, Japan, Kina, Korea, og over hele Europa. Sundén er klarinettlærer ved Kungliga Musikhögskolan i Stockholm og Professor ved Karlstad universitet, Ingesund og kunstnerisk leder for blåserkurset på sommerakademiet.

Björn Nyman*

Björn Nyman er soloklarinettist i Kringkastingsorkestret og i Det Norske Kammerorkester. Han er også en aktiv solist og kammermusiker. Nyman er prisvinner i to av de mest prestisjefulle internasjonale konkurransene for klarinettister: ARD-konkurransen i München 2003 og Carl Nielsen-konkurransen i Odense 2005. Nyman har studert med Hans Christian Bræin og Leif Arne Pedersen ved Norges musikkhøgskole, samt med Yehuda Gilad ved University of Southern California i Los Angeles. Björn Nyman fikk sin første jobb som soloklarinettist allerede som 19-åring i Lapin Kamariorkesteri. Han har også vært soloklarinettist i Gustav Mahler Jugendorchester under dirigenter som Pierre Boulez og Claudio Abbado. I 2016 utga han sin første solo-cd på LAWO, hvor han sammen med Kringkastingsorkestret fremfører verk av Debussy, Crusell og Jan Erik Mikalsens Klarinettkonsert, som er tillegnet Nyman. Nyman underviser på Norges Musikkhøgskole. *Björn underviser 2 dager under Sommerakademi 2021.

Tom Ottar Andreassen*

Tom Ottar Andreassen er solist, kammermusiker og pedagog. Sine studier har han fra Oslo med Torkil Bye og Ørnulf Gulbransen, fra Berlin med Andreas Blau og fra Basel med Auréle Nicolet. Han har vært professor ved Norges musikkhøgskole siden 2009 og var i perioden 1994 – 2014 tilknyttet Barratt Due Musikkinstitutts høgskoleavdeling. Fra 1984 – 1994 var han ansatt i Den Norske Operas orkester hvor han var solofløytist de fire siste årene og ble deretter ansatt i Kringkastingsorkesteret hva han var solofløytist fra 1994 – 2014. Han er nå ansatt som alternerende solofløytist i Oslo Filharmoniske Orkester, og solofløytist i Det Norske Kammerorkester. I tillegg er han en hyppig gjest som solofløytist i Den norske Opera i Oslo og i Oslo Sinfonietta samt de nordiske symfoniorkestrene.

*Tom Ottar underviser 3 dager.

Susanna Eken*

Susanna Eken er en av Skandinavias mest kjente vokalpedagoger. Siden 1972 har hun vært lærer ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium som førsteamanuensis i sang og vokalteknikk. Hun underviser også på Operaakademiet ved det Kongelig Teater i København. I løpet av de siste 25 årene har Susanna Eken undervist en lang rekke ledende skandinaviske og internasjonale sangere, deriblant Randi Stene, Mari Eriksmoen, Magnus Staveland, Johannes Weisser og Lise Davidsen.

*Susanna gir også mesterklasse til deltakerne på Juniortalenter Vokal 2021.

Isabelle van Keulen

Isabelle van Keulen er en mangesidig musiker og spiller både fiolin, bratsj og kammermusikk. Hun har vært solist med topporkestre som Royal Concertgebouw Orchestra og Berlin Philharmonic, og har vært kunstnerisk leder for flere musikkfestivaler. I over 20 år har hun samarbeidet med pianisten Ronald Brautigam, hatt konserter med mezzosopranen Christianne Stotijn, hatt flere fremførelser med Det Norske Kammerorkester – og har i tillegg sitt ensemble, Isabelle van Keulen Ensemble. Hun har mange samtidsverk på sitt repertoar og flere av verkene er skrevet spesielt til henne. Siden 2012 har hun vært professor i fiolin, bratsj og kammermusikk ved Luzern University of Arts, og er i tillegg professor II ved Norges musikkhøgskole.

Stephan Barratt-Due*

Stephan Barratt-Due er professor med en omfattende karriere som solist, kammermusiker og orkesterleder, i tillegg har han medvirket i en rekke CD- og TV-innspillinger. Stephan studerte fiolin ved Musikkhøgskolen i Oslo, Academic Internationale de Musique de Chambre i Nederland, med professor Alberto Lysy ved International Menuhin Music Academy i Sveit, og med Camilla Wicks ved San Francisco Conservatory of Music. Fiolinen han spiller på er bygget av J. B. Guadagnini i 1751, stilt til rådighet av Dextra Musica. Hans personlige pedagogiske virke er omfattende og han har mønstret en rekke av Norges aller beste fiolinister i den yngre generasjonen, blant annet Vilde Frang, Henning Kraggerud, Guro Kleven Hagen og Sonoko Miriam Welde. Han er også rektor og kunstnerisk leder ved Barratt Dues musikkinstitutt og leder for Oslo Camerata. *Underviser både fiolin og bratsj.

Magnus Ericsson

Magnus Ericsson var med å startet Voksenåsen Sommerakademi i 1998. Han har sin utdanning fra konservatoriet i Praha og Edberg musikkinstitutt med  Endre Wolf som lærer. Ericsson var 1. konsertmester i Oslo-Filharmonien 1984-1999 og 1. konsertmester i Kungliga Filharmonikerna 1999-2010. Han har som konsertmester og solist turnert i 29 land. Fra 1992 til 2001 var han professor i fiolin ved Norges musikkhøgskole og fra 2000 til 2005 professor ved Kungliga musikhögskolan i Stockholm och Edsberg slott. I dag er han professor ved Musikhögskolan Ingesund/Karlstad Universitet.

Mark Messenger*

Mark Messenger er en anerkjent  fiolinist, dirigent og kammermusiker, og har arbeidet sammen med mange anerkjente navn. Siden 2002 har han i tillegg vært en ettertraktet lærer, internasjonal dommer, eksaminator etc. Studenter reiser fra store deler av verden for å studere med ham. Han har også initiert flere utdanningsprogrammer for unge orkestermusikere og er kunstnerisk leder for Essex Young People’s Orchestra. Han er leder for strykeravdelingen ved Royal College of Music i London og tilknyttet Norges musikkhøgskole som konsulent. *Underviser både fiolin og bratsj.

Johannes Weisser

Siden sin debut på Den Norske Opera og på Komische Oper Berlin i 2004 har Johannes Weisser vært engasjert på operahus som Staatsoper Berlin, Théâtre des Champs-Elysées, Theater an der Wien og Théâtre de La Monnaie i Brussel. Han er også en meget etterspurt konsertsanger og opptrer i mange av Europas største konserthus og samarbeider med flere av verdens ledende dirigenter. Hans CD-innspillinger inkluderer balndt annet tittelrollen i Mozarts Don Giovanni, Bachs Matteuspasjonen, samt en kritikerrost solo-CD med sanger av Grieg.

Tim Frederiksen – kammermusikk

Tim Frederiksen har spilt fiolin og bratsj siden barndommen og har studert ved Gunnar Frederiksen, Erling Bloch og Max Rostal. I 1995 ble Frederiksen utnevnt som professor i bratsj og kammermusikk ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium. I tillegg har han erfaring som utøvende musiker i DR Symfoniorkester både som solobratsjist og 1.konsertmester. Frederiksen er en ettertraktet lærer på internasjonale og nasjonale mesterklasser, og inviteres ofte til å være jurymedlem på internasjonale musikkonkurranser som Max Rostal Competition i Berlin og Trondheim International Chamber Music Competition.

Emily Beynon

Emilly Beynon er solofløytist i Royal Concertgebouw Orchestra, Amsterdam. Hun er født i Wales og studerte med Margaret Ogonovskij ved Royal College of Music, og senere med William Bennett ved Royal Academy og Alain Marion i Paris. Beynon er svært etterspurt både som solist og kammermusiker, og har per dags dato spilt inn elleve soloplater. Som dedikert pedagog gir hun regelmessig mesterklasser over hele verden.

Alf Richard Kraggerud

Alf Richard Kraggerud er en av Europas mest anerkjente talentutviklere. Han er fiolinpedagog ved Barratt Due musikkinstitutt og har vært læreren til flere av Norges mest kjente fiolinister i dag. I 1994 stiftet han Valdres Sommersymfoni, et kurs og en festival som har vokst til å bli Nord-Europas største kurs for klassiske musikktalenter.

Tine Thing Helseth

Tine Thing Helseth er en av verdens fremste trompetsolister. Hun har spilt med ledende orkestre og dirigenter på de største scenene i inn og utland. Tine har gitt ut flere prisbelønte CD-innspillinger, og urframført spesialskrevne verker av noen av de ledende komponistene i dag. I 2013 startet hun sin egen festival på Munchmuseet i Oslo, tine@munch. I tillegg til sin virksomhet som solist, har hun også etablert to ensembler, tenThing brassensemble og TTHQ. Tine er professor ved Norges musikkhøgskole.

Henrik Brendstrup*

Cellisten Henrik Brendstrup studerte i Danmark med Erling Bløndal Bengtsson og i London med William Pleeth og Ralph Kirshbaum. Han er en av få nordiske musikere som har fått både den franske musikkprisen Diapason d’Or og det tyske Deutsche Schallplattenpreis. Henrik har spilt som solist og kammermusikere i store deler av Europa og med de fleste danske orkestre. Han har i mange år vært cellolærer ved Kongelige Musikkakademiet i København, men er nå professor ved det Jyske Musikkonservatorium i Århus. *Henrik underviser 4 dager på kurset i 2021.

Melissa Phelps*

Melissa Phelps har en stor internasjonal utøverkarriere både som solist og kammermusiker, og avisen The Guardian har utropt henne til «en av de meste talentfulle cellistene i sin generasjon». Hun har spilt konserter med London Sinfonietta, Bournemouth og BBC Welsh Symphony orchestras, i tillegg til å ha spilt på flere kammermusikkfestivaler. Noen av av de hun har samarbeidet med i kammermusiker er Sándor Végh, Salvatore Accardo, Bruno Giuranna, Thomas Zehetmair, the Nash Ensemble og Trio of London. tillegg til sin utøvende karriere, er hun også en meget anerkjent pedagog og har undervist ved flere høgskoler i Europa. I dag er hun professor ved Royal College og Music i London. Hun studerte med Paul Tortelier og Joan Dickson. En annen viktig kilde til utvikling og inspirasjon var Jacqueline du Pré som ble en nær venn, og Melissa spilte også når BBC gjorde opptak av Prés mesterklasse. Hun har urfremført mange sentrale verk av bl.a Witold Lutoslawski, Roger Smalley og Mark Anthony Turnage. Hun spiller på en cello av Francesco Goffriller, laget i Venezia i 1723. *Melissa underviser 4 av 5 dager på kurset i 2021.

Ole Eirik Ree

Ole Eirik Ree er førsteamanuensis i cello, samt seksjonsleder for strykere på høyskoleavdelingen ved Barratt Due musikkinstitutt. Han er videre kunstnerisk leder for paraplyorganisasjonen Valdres Festival med det tilhørende kurset for klassisk musikk – Valdres Sommersymfoni. Ree har en doktorgrad i musikk fra Mason Gross School of the Arts, USA, hvor han studerte med cellolegenden Zara Nelsova og Guarnerikvartetten.

Arnulf Naur Nilsen

Arnulf Naur Nilsen har vært altererende solotrompetist i Oslo filharmonien i en mannsalder. Han har også vært solotrompetist i Bergen Filharmonien og i det Norske kammerorkster. I Oslo studerte han med Harry Kvebæk, i Chicago med Adolph Herseth, Vincent Cichowicz og Arnold Jacobs og i New York med Philip Smith. Arnulf er en dedikert pedagog og har undervist ved konservatorier og høyskoler i Sverige og Norge og flere av hans studenter har internasjonale solistkarrierer og ledende posisjoner i symfoniorkestre. For tiden underviser Arnulf Naur Nilsen trompet og kammermusikk ved Barratt Due musikkinstitutt.

Gregor Witt

Gregor Witt

Gregor Witt er solo-oboist i Staatskapelle Berlin og en etterspurt solist og kammermusiker på festivaler i Europa, Asia og USA. Witt er professor ved Hochschule für Musik und Theater Rostock, og gir dessuten Master Classes ved bl.a Juillard School of Music i New York og ved høgskoler og i Spania, Finland og Polen. Gregor Witt dirigerer Mecklenburgische Bläserakademie, et samarbeid mellom Staatskapelle Berlin og Hochschule für Musik und Theater Rostock.

Audun Halvorsen*

Audun Halvorsen, født 1979, studerte med Robert Rønnes, Eirik Birkeland and Knut Sønstevold. Ole Kristian Dahl har vært Auduns Halvorsens coach og mentor siden 2001. Han er siden 2006 første fagott i DR Symfoni Orkestret i København. En posisjon han også hatt i NDR Sinfonieorchester, Hamburg (2011), Rotterdam Filharmoniske orkester (2005-2006) og i Norrköpings Symfoniorkester (2001-2007). Audun Halvorsen har gjestet orkestre som London Symphony Orchestra, Mahler Chamber Orchestra, Oslo Filharmonien, Sveriges Radios Symfoniorkester. Audun er fagottlærer ved Kongelige Musikkhøgskolen i København og ved Norges Musikkhøgskole i Oslo. *Audun underviser 4 dager under Sommerakademi 2021.

Fredrik Ekdahl*

Fredrik Ekdahl er solofagottist i Kungliga Filharmonikerna og har hatt samme stilling i Sveriges Radios Symfoniorkester. I tillegg gjester han jevnlig orkestre som Mahler Chamber Orchestra, Australian Chamber Orchestra og Orchestra Mozart som solo fagott. Han er også en ivrig solist og kammermusiker, og har samarbeidet med blant annet Janine Jansen, Martin Fröst, Radek Baborak og Daniel Harding på festivaler og scener rundt i verden. Ekdahl studerte med Knut Sönstevold, Ole Kristian Dahl og Dag Jensen på universiteter i Stockholm, Aarhus og Hannover. I 2006 kom han på 2.plass i Gillett-Fox-konkurransen i USA. Han underviser på Kungliga musikhögskolan i Stockholm og har holdt mesterklasser rundt i hele verden som Hochschule für Musik und Darstellende Kunst i Stuttgart, Royal Conservatoire Antwerp og Beijing Conservatory of Music, i tillegg til at han underviser årlig på Voksenåsen Sommerakademi. Høydepunkter for 2021 er blant annet Beethoven Septett i Musikverein (Wien) med Julian Rachlin, Daniel Ottensamer og Radek Baborak. Han gir også ut CD av Jesper Nordins fagottkonsert “Vicinities” med Daniel Harding og Sveriges Radios Symfoniorkester.

*Fredrik underviser 4 dager under Sommerakademi 2021.

Frøydis Ree Wekre

Frøydis Ree Wekre har vært professor i horn og kammermusikk ved Norges musikkhøgskole i 20 år. Tidligere var hun alternerende solohornist i Oslo Filharmoniske Orkester, og hun er svært anerkjent i fagkretser over hele verden etter tallrike mesterklasser og konserter som solist og kammermusiker. Frøydis Ree Wekre er æresmedlem av International Horn Society, og hun er jevnlig gjest ved festivaler som Sarasota Music Festival i USA samt i Banff og Domaine Forget i Canada. Blant hennes tidligere studenter finner man i dag flere hundre i profesjonelle ensembler i flere land.

Orsi Fajger

Pianisten Orsi Fajger er født i Kazincbarcika, Ungarn, og er utdannet fra Franz Liszt Konservatoriet i Budapest som korleder, musiklærer og akkompagnatør. Hun ble tilknyttet konservatoriet som professor i sang og treblåsfaggruppen, og kort tid etter ble hun repetitør på Den Ungarske Statsopera. Siden 2010 har hun vært ansatt fulltid på Den Kongelige Danske Opera som repetitør. Hun gir også ofte mesterklasser på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium og var i 2013 offisiell pianist ved Placido Domingos opera-konkurransen The Operalia. Siden 2008 har hun deltatt i Adam Fischers The Wagner Days-festival, hvor hun har fungert som musikalsk ansvarlig siden 2014.

Rüdiger Ludwig

Rüdiger Ludwig er født i Mainz i 1970. Fra 1991 til 1993 studerte han ved høyskolen i Frankfurt hos professor Günther Klaus. Før han ble ansatt ved NDR Radiofilharmoni, var han kontrabasist i Filharmoniske statsorkester i Mainz. Ved siden av dette, spiller Rüdiger kammermusikk i ensemblet Kammermusik 21, et ensemble som består av medlemmer av begge NDR-orkestrene, professorer ved Hannover musikkhøyskole, samt Isabelle van Keulen.

Dan Styffe

Dan Styffe ble født i Sverige men har hatt største delen av sitt musikalsk virksomme liv i Norge. Han studerte med Göran Nyberg, Knut Guettler og Gary Karr. Etter studiene fikk Styffe jobb som solobassist ved Den Norske Operas orkester. Senere var han  solobassist i Det Norske Kammerorkester i mange år og nå er han alternerende solobassist i Oslo Filharmonien. Styffe er ansatt som Professor i kontrabass ved Norges Musikkhøgskole og ved Barratt Dues Musikkinstitutt. Styffe har medvirket på mange CD-innspillinger og gitt ut 5 solo CD-er på SIMAX Classics og Fabra.

Isabelle Perrin

Allerede i ung alder viste Isabelle Perrin en lidenskapelig interesse for harpe. Hun studerte ved Conservatoire National de Région de Nice, hvor hun ga sin første offentlige solokonsert i alder av sytten år. Hun fortsatte deretter sine studier ved Juillliard School of Music in New York. Etter en periode som alternerende soloharpist i San Francisco Symphony Orchestra, flyttet hun til Paris og Orchestre National de France, hvor hun var soloharpist i 25 år. I dag spiller hun jevnlig med orkestre og ensembler i Europa og USA, og er professor ved Norges musikkhøgskole i Oslo. Isabelle Perrin er også en ettertraktet gjestepedagog og gir i tillegg jevnlige mesterklasser på verdenskjente institusjoner som Indiana University, Juilliard School, Curtis Institute og Royal Academy of Music i London, hvor hun er professor II. Isabelle Perrin er dekorert av Det franske ministerium for kultur og kommunikasjon, og slått til ridder i ordenen for kunst og litteratur.

Erik Groenestein-Hendriks*

Erik Groenestein-Hendriks er stemmelder i Göteborgs Symfoniker. Han har tidligere vært ansatt ved i filharmonisk orkester i Santiago. Erik tok sin Master ved konservatoriet i Den Haag og har spilt i orkestre som European Youth Orchestra under bl a Bernhard Haitink og Eliot Gardener, og i World Youth Orchestra. Han er også en etterspurt kammermusiker og solist. *Erik underviser kun noen dager under kurset.

Stephen Parker

Stephen Parker holder kurs i Alexander-teknikk. Han driver privatpraksis i Bergen og Oslo, og jobber fast med musikere fra Bergen Filharmoniske Orkester, Den Norske Opera, Göteborg Symfoniker og Göteborgs Operan. Han underviser også ved Norges musikkhøgskole. Et felles trekk med å forstå Alexander-teknikken er at det undervises som en prosess i hvordan man lærer å observere, identifisere og endre ens egne vanerelaterte reaksjoner. Våre reaksjoner kan oppfattes som både fysiske eller mentale, og kan betegnes som psykofysiske. De kan resultere bl.a. i ubehag og smerte, eller de kan begrense ens evne til å fungere fritt og optimalt.

Dette er en metode som øker bevisstheten rundt hvordan man gjør det man gjør, slik at man kan bryte ugunstige vaner for å finne frem til en mer naturlig koordinasjon og økt tilstedeværelse.

Teknikken er ikke øvelsesbasert. Den formidles ved hjelp av enkle bevegelser som er relatert til det man gjør, f.eks. å spille et instrument.

Alison Rhind

Alison Rhind er en av ledende akkompagnatørene i verden med sin spesialisering innen repertoar for piano og strykere. Rhind har sin utdannelse fra Chetham’s School of Music, Oxford University og ved the Guildhall School of Music and Drama hvor hun studerte med Edith Vogel. Etterspørselen til henne økte stadig og hun forlot sin jobb for å bli frilansakkompagnatør der hun ofte jobbet med studenter ved høskoler i London. Hennes arbeid ble oppdaget av Royal College of Music og i 2009 opprettet de en egen stilling til henne som coach/akkompaganatør for strykeseksjonen som hun nå kombinerer som frilansmusiker.

Craig White

Craig White er har sin utdannelse fra Royal Academy of Music med Michael Dussek og Diana Ketler hvor han fullførte en diplomutdannelse i pianoakkompagnement. Craig bodde og arbeidet i Tyskland på Hochschule für Musik und Tanz Köln og har siden det jobbet ved Kronberg Academy som akkompagnatør. I 2012 vant Craig akkompagnatørprisen på Centenary kathleen Ferrier Awards, etterfulgt av akkompagnatørprisen på Thelma King Award, Great Elm Vocal Awards og AESS Finals. Oktober 2019 slipper han sin debut CD av tidligere sanger av Joseph Jongen sammen med sopranen Sarah Defrise. Han jobber også som arrangør og i 2019 publiserte han et hefte med 5 nye fiolin og piano arrangementer av Debussys piano preludier.

Maria Tarasewicz

Maria Tarasewicz har et svært godt internasjonalt rykte som kammermusiker, duo partner og pedagog. Hun har samarbeidet med flere anerkjente artister som Ivry Gitlis, Maxim Vengerov, Gavriel Lipkind, Dora Schwarzberg, Leonid Kerbel, Truls Mørk, Vladimir Perlin, Leonid Gorokhov, Gabriele Ragghianti, Itamar Golan, Paul Gulda, Paul Badura-Skoda og Håkon Austbø.Som lærere og akkompagnatør har hun blitt invitert til flere internasjonale musikkfestivaler og hun har hatt konserter i alle av Londons største konserthus som Wigmore Hall, Cadogan Hall, Southbank, Royal Albert Hall og mange flere. Et av Marias initiativer er “The Thinking Musician” som hun er grunnlegger av. The Thinking Musician organiserer sommerkurs hvor man kombinerer musikk som kunst, filosofi, intellektuelle provokasjoner og diskusjon rundt kunstnerens rolle i verden.

Ivar Anton Waagaard

Ivar Anton Waagaard er førsteamanuensis i akkompagnement på Norges musikkhøgskole med hovedvekten på vokalrepertoar. Han har spilt med mange av landets ledende sangere og instrumentalister, på konserter, radio, TV og Cd. I tillegg er har han vært opera- og teaterrepetitør og fast akkompagnatør på Dronning Sonja konkurransen.

Georg Öquist

Georg Öquist, diplomutdannet pianist fra Kungliga Musikhögskolan i Stockholm. Han har dratt på turnéer i Sverige, Danmark, Finland, Storbritannia, Polen, USA, Tyrkia og Italia, både som solist og kammermusiker. Georg har en meget bredt repertoar som gjør han til en verdsatt pianist og kammermusiker. Han har i tillegg gjort en rekke innspillinger for svensk og italiensk radio og TV samt gitt mesterklasser internasjonalt. Siden 1987 underviser han ved KMH i Stockholm der han er professor i innstudering.