Lærere 2020

Andreas Borregaard

Foto: Caroline Bittencourt

Gjennom en omfattende karriere som solist og kammermusiker formidler Andreas Borregaard akkordeonets fascinerende egenskaper og uttrykk til et bredt publikum. Han samarbeider med komponister fra hele Europa og utvikler det unge instrumentets bruk og repertoar. I 2013 ble Andreas Borregaard belønnet med det danske kulturrådets ”Young Elite” -stipend for å støtte landets viktigste talenter i alle musikalske sjangere, og i 2017 tildelte Den Danske Komponistforeningen sin ”Musikpris” til anerkjennelse av hans arbeid . I 2001 begynte han studiene ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i København sammen med professor James Crabb. Etter 5 års studier tok han bachelor- og mastergrad, og oppnådde høyest mulig karakter i alle fag. Deretter ble han tatt opp i solistklassen samme sted, og ble uteksaminert med en debutkonsert våren 2010. Siden 2010 har Andreas Borregaard undervist i akkordeon og kammermusikk ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i København, og i 2017 ble han utnevnt til akkordeonlærer ved Norges musikkhøgskole i Oslo, hvor han i dag også er doktorgradsstipendiat i kunstnerisk forskning („Just Do It! – exploring the musician’s use of bodily performance“ 2018-2021).

Andreas Sundén

Andreas Sundén er soloklarinettist i Sveriges Radios Symfoniorkester og var tidligere  soloklarinettist i Royal Concertgebouw Orchestra. Han har vært solist med flere ledende europeiske orkestre og har vunnet flere priser i internasjonale konkurranser. Han begynte sine studier ved Norges musikkhøyskole for Hans Christian Bræin og har etter det studert for Hans Deinzer og Yehuda Gilad i Los Angeles. Sundén har gitt mesterklasser i USA, Australia, Japan, Kina, Korea, og over hele Europa. Sundén er klarinettlærer ved Kungliga Musikhögskolan i Stockholm og Professor ved Karlstad universitet, Ingesund og kunstnerisk leder for blåserkurset på sommerakademiet.

Thorsten Johanns

Foto: Neda Navaee

Thorsten Johanns er en svært anerkjent klarinettist, både som solist og kammermusiker, og han har spilt i konsertsaler og under festivaler over hele verden. I løpet av sin karriere har han spilt med dirigenter som Sir Neville M arriner, Semyon Bychkov, Eivind Aadland, Yutaka Sado, Howard Griffiths, Jonathan Stockhammer, Christian Vásquez, Dan Ettinger, Pablo Rus Broseta og Constantin Trinks. Siden 2015 har han vært ansatt som klarinettprofessor ved Franz Liszt-konservatoriet i Weimar, Tyskland. Thorsten var den første tyske klarinettisten til å bli invitert personlig av New York Filharmoniske Orkesters daværende sjefsdirigent Alan Gilbert til å være orkesterets soloklarinettist. I tillegg til sitt virke som professor, dukker han jevnlig opp som solo klarinett med SWO (SuperWorldOrchestra) i Tokyo. Andre engasjement han tar som gjesteklarinett er i Berlin-Filharmonien, Sinfonieorchester des Bayerischen Rundfunks, München Filharmonien, NDR Elbfilharmonie Orkester og WDR Symfoniorkester i Köln.

Henrik Wiese*

Henrik Wiese (f.1971) lærte først og spille fløyte av seg selv før han senere studerte under professor Ingrid Koch-Dörnbrak i Hamburg og professor Paul Meisein i München. I 1995, etter bare fem semestre med studier, Henrik Wiese vant et engasjement som solofløytist i Bayerische Staatsoper. Siden 2006 har han den samme stillingen, men i Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks. Han har mottatt flere priser både nasjonalt og internasjonalt. Som solist har han blant annet spilt med Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Bayerische Staatsoper, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin og NDR Radiophilarmonie i Hannover. I tillegg er han er svært dedikert kammermusiker og spiller med flere anerkjente musikere. Sammen med pianisten Fumiko Shiraga har han spilt inn Mozarts syv pianokonserter, som Mozarts student Johann Nepomuk Hummel hadde arrangert for kammermusikk-ensemble bestående av piano, fløyte, fiolin og cello. *Henrik underviser 4,5 dag under kurset.

Tom Ottar Andreassen

Tom Ottar Andreassen er solist, kammermusiker og pedagog. Sine studier har han fra Oslo med Torkil Bye og Ørnulf Gulbransen, fra Berlin med Andreas Blau og fra Basel med Auréle Nicolet. Han har vært professor ved Norges musikkhøgskole siden 2009 og var i perioden 1994 – 2014 tilknyttet Barratt Due Musikkinstitutts høgskoleavdeling. Fra 1984 – 1994 var han ansatt i Den Norske Operas orkester hvor han var solofløytist de fire siste årene og ble deretter ansatt i Kringkastingsorkesteret hva han var solofløytist fra 1994 – 2014. Han er nå ansatt som alternerende solofløytist i Oslo Filharmoniske Orkester, og solofløytist i Det Norske Kammerorkester. I tillegg er han en hyppig gjest som solofløytist i Den norske Opera i Oslo og i Oslo Sinfonietta samt de nordiske symfoniorkestrene.

Randi Stene – kunstnerisk leder*

Randi Stene er mezzosopran og en av Skandinavias ledende opera- og konsertsolister, med engasjement på de beste scener i Europa. Hun har siden 1989 vært tilknyttet Det Kongelige Teater i København. Randi har et meget stort repertoar innen både de klassiske mezzorollene, men også innenfor det nyskrevne repertoaret. Randi er professor ved Norges musikkhøgskole. Fra og med august 2020 er hun ansatt som Operasjef ved Den Norske Opera & Ballett. Hun er kunstnerisk leder for sangkurset ved Voksenåsen Sommerakademi.

*Randi Stene underviser ikke under Sommerakademi 2020 ettersom hun starter som Operasjef ved Den Norske Opera & Ballett 1.august 2020. Vikar for Randi vil bli annonsert snarest.

Linda Taube*

Linda Taube er solopiccolo i Sveriges Radios Symfoniorkester siden 2008, og var før det ansatt i Göteborgs Symfoniker under åren 2001-2008. Hun gjester jevnlig i orkestre rundt om i Norden og underviser i piccolo på Kungliga Musikhögskolan i Stockholm og Lilla Akademien. I tillegg har hun undervist bl.a. på Musikhögskolan i Göteborg og på Birkagårdens Folkhögskola i Stockholm. *Linda underviser i piccolo og fløyte under kurset.

Peter Herresthal

Den prisvinnende fiolinisten Peter Herresthal har vært solist med orkestre og ensembler over hele verden fra Melbourne symfoniorkester med komponist Thomas Adès som dirigent på Melbourne festival, Wien Radio Symfoniorkester i Konzerthaus Wien, BBC Philharmonic, London Sinfonietta til de ledende skandinaviske orkestene som Oslo and Stockholm filharmoniske. Han har spilt inn 16 fiolinkonserter for BIS og Simax og fått 7 nominasjoner og vunnet 3 spellemannspriser. Innspillingen av Per Nørgårds fiolinkonserter ble nominert til Gramophone Award og var» Editors Choice « i The Strad Magazine og International Record Review. De tre siste tre sesongene har Herresthal turnert i Europa og USA med Kaija Saariahos aria “Vers toi es si loin” som er skrevet for ham og mere enn 15 framføringer av hennes fiolinkonsert “Graal Theatre”, nylig innspilt for BIS med med Oslo filharmonien og en TV produksjon for BBC. Peter Herresthal er professor ved Norges Musikkhøyskole, gjesteprofessor ved Royal College of Music, London og NYU Steinhard School New York. Han spiller på en GB Guadagnini fra Milano 1753.

Jeffrey Cohen

Den amerikanske pianisten Jeffrey Cohen har et svært godt rykte for hans briljant og artistiske interpretasjon, noe The New York Times også har omtalt han for. Både som solist og kammermusiker har han hatt konserter i tre forskjellige kontinent. Jeffrey har vært gjest på flere store musikkfestivaler, som Bowdoin, Waterloo, Shanghai International Piano Festival & Institute, og Beijing International Music Festival. Han har en duo sammen med fiolinisten Lucie Robert, og de ga ut en CD-samling av franske kammermusikk som fikk svært god kritikk av Fanfare-magasin. Studentene hans har vunnet store konkurranser og har suksessfulle karrierer – enten utøvende eller  pedagogisk. I over 25 år han han vært pianoprofessor ved Manhattan School of Music i New York. I tillegg har han blitt invitert til flere anerkjente universitet for å gi mesterklasser.

Susanna Eken

Susanna Eken er en av Skandinavias mest kjente vokalpedagoger. Siden 1972 har hun vært lærer ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium som førsteamanuensis i sang og vokalteknikk. Hun underviser også på Operaakademiet ved det Kongelig Teater i København. I løpet av de siste 25 årene har Susanna Eken undervist en lang rekke ledende skandinaviske og internasjonale sangere, deriblant Randi Stene, Mari Eriksmoen, Magnus Staveland, Johannes Weisser og Lise Davidsen.

Lucie Robert

Fiolinisten Lucie Robert er født i Montreal og er kjent for sin ekspressive og lyriske spilling. I New York Times er hun omtalt spesielt for hennes vakre toner og fraseringer. Hennes fiolintradisjoner kommer fra den legendariske Josef Gingold som hun har studert med. Hun er prisvinner av den første Joseph Joachim International Violin Competition i Østerrike og har hatt konserter som solist og kammermusiker i USA, Canada, Europa og i Asia. I tillegg til å være en aktiv utøvende musiker har hun vært professor i over 30 år ved Manhattan School of Music og Mannes College of Music i New York. De siste årene har hun gitt forelesninger om fiolinteknikk og hennes undervisningsfilosofi gjennom “The Violin Channel”. Hun har vært i juryen for flere internasjonale konkurranser som Montreal, Fritz Kreisler, Jozsef Szigeti, Seoul og Joseph Joachim International Violin Competitions.

Iréne Theorin*

Foto: Chris Gloag

En av de mest anerkjente dramatiske sopranene, Iréne Theorin er jevnlig gjest i operahus og konserthus rundt i verden. Med hennes tyske dramatiske repertoar har hun mottatt stor anerkjennelse for sin intense musikalitet, fremførelser og vokalfleksibilitet. Hun er utdannet ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium og Operaakademiet i København. Noen av operascenene Theorin har stått på scenen til er Teatro alla Scala, Metropolitan Opera, Royal Opera House, Covent Garden, Berliner Staatsoper, Wiener Staatsoper, Salzburg Festival, Bayerische Staatsoper, Opera de Paris, Semperoper Dresden og ved Bayreuth Festival.

*Hun underviser 4 dager under Sommerakademi 2020.

Stephan Barratt-Due

Stephan Barratt-Due er professor med en omfattende karriere som solist, kammermusiker og orkesterleder, i tillegg har han medvirket i en rekke CD- og TV-innspillinger. Stephan studerte fiolin ved Musikkhøgskolen i Oslo, Academic Internationale de Musique de Chambre i Nederland, med professor Alberto Lysy ved International Menuhin Music Academy i Sveit, og med Camilla Wicks ved San Francisco Conservatory of Music. Fiolinen han spiller på er bygget av J. B. Guadagnini i 1751, stilt til rådighet av Dextra Musica. Hans personlige pedagogiske virke er omfattende og han har mønstret en rekke av Norges aller beste fiolinister i den yngre generasjonen, blant annet Vilde Frang, Henning Kraggerud, Guro Kleven Hagen og Sonoko Miriam Welde. Han er også rektor og kunstnerisk leder ved Barratt Dues musikkinstitutt og leder for Oslo Camerata.

Sibbi Bernhardsson – fiolin og kammermusikk

Den islandske fiolinisten Sibbi Bernhardsson har vært lærer ved Oberlin Conservatory siden 2017. I løpet av sin 17-års karriere i Pacifica Quartet fremførte han mer enn 90 konserter hvert år i hele verden på noen av verdens ledende scener som Wigmore Hall, Wien Konzerhaus, Amsterdams Royal Concertgebouw, Suntory Hall, og New Yorks Alice Tully Hall og Carnegie Hall. Med Pacifica Quartet har han mottatt priser som Grammy Award, Musical America Ensemble of the Year og Avery Fisher Career Grant. Bernhardsson har spilt på flere festivaler som inkluderer Edinburgh Festival, Ravinia, Music@Menlo, og Iceland Art Festival. Flere av musikere han har samarbeidet med er Menahem Pressler, Yo-Yo Ma, Jörg Widmann, Lynn Harrell, Leon Fleisher, Johannes Moser, Emerson String Quartet, og medlemmer av kvartettene Guarneri og Cleveland. Han er jevnlig solist med Iceland Symphony Orchestra og Reykjavik Chamber Orchestra.

Eszter Haffner – fiolin og bratsj*

De siste 25 årene har Eszter Haffner gjort seg anerkjent blant publikum rundt i hele verden med hennes særegne rike klang, musikalitet og fremragende tolkninger. Hun har etablert nære forhold med mange av de mest prestisjefylte dirigenter og orkestre. Eszter er alltid villig til å utvinne hennes musikalske horisonter og er også en svært etterspurt bratsjist. I løpet av sin karriere har hun også vunnet en rekke internasjonale konkurranser: Concertino Praha, Koncz Violin Competition Hungary, Jugend Musiziert, Stephanie Hohl Vienna, International Chamber Music Competition Trapani og Caltanissetta Italy. Siden 2002 har hun vært fiolinprofessor ved KUG University of Music Graz i Østerrike, og siden 2010 er hun også fiolinprofessor ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i København. Hun underviser jevnlig som gjesteprofessor på skoler som Royal College London, Lisz Academy Budapest, Aurora Stockholm og Sibelius Academy Helsinki. *Eszter kommer til å undervise både fiolin og bratsj.

Johannes Grosso

Johannes Grosso er oboist i Frankfurter Opern- und Museumsorchester hvor han har vært siden 2015. Han underviser i obo ved Norges musikkhøgskole. I løpet av Gewandhaus Orchestra Leipzig sin 2010-2011-sesong var han alternerende solooboist. Han vant den prestisjefylte Prague Spring International Music Competition i mai 2014 og garn ubrukeleg vunnet flere internasjonale konkurranser. Jevnlig blir han invitert til å spille soloobo i anerkjente orkestre som Budapest Festival Orchestra, Gewandhaus Orchester Leipzig, Seoul Philharmonic Orchestra, the Orchestre de Chambre de Paris, the Orchestre de l’Opéra de Lyon, the Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo og l’Ensemble Les Dissonances.

Mark Messenger

Foto: Kirill Bashkirov

Mark Messenger er en anerkjent  fiolinist, dirigent og kammermusiker, og har arbeidet sammen med mange anerkjente navn. Siden 2002 har han i tilegg vært en ettertraktet lærer, internasjonal dommer, eksaminator etc. Studenter reiser fra store deler av verden for å studere med ham. Han har også intiert flere utdanningsprogrammer for unge orkestermusikere og er kunstnerlig leder for Essex Young People’s Orchestra. Han er leder for strykeravdelingen ved Royal College of Music i London og tilknyttet Norges musikkhøgskole som konsulent.

 

Tim Frederiksen – kammermusikk

Tim Frederiksen har spilt fiolin og bratsj siden barndommen og har studert ved Gunnar Frederiksen, Erling Bloch og Max Rostal. I 1995 ble Frederiksen utnevnt som professor i bratsj og kammermusikk ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium. I tillegg har han erfaring som utøvende musiker i DR Symfoniorkester både som solobratsjist og 1.konsertmester. Frederiksen er en ettertraktet lærer på internasjonale og nasjonale mesterklasser, og inviteres ofte til å være jurymedlem på internasjonale musikkonkurranser som Max Rostal Competition i Berlin og Trondheim International Chamber Music Competition.

Audun Iversen*

Foto: Gisle Bjørneby

Harstadværingen Audun Iversen er en av Skandinavias mest etterspurte operasangere. Etter studier i Oslo, Leipzig og København har han hatt en aktiv karriere over hele verden. Han har sunget hovedroller som Eugen Onegin, Marcello, Wozzeck, Germont, Marchese di Posa, Figaro (Il Barbiere di Siviglia), Conte di Luna, Enrico, Conte Almaviva (Le Nozze di Figaro) og Don Giovanni ved operahus som Royal Opera House Covent Garden, Opéra de Paris, Bolshoi-operaen i Moskva, San Francisco Opera, Lyric Opera of Chicago, Opernhaus Zürich, Deutsche Oper Berlin, Oper Frankfurt, Teatro dell’Opera di Roma, Theater an der Wien, Glyndebourne Festival etc. I løpet av sin karriere har han fått arbeide med musikere som Riccardo Muti, Zubin Mehta, Antonio Pappano, Philippe Jordan, Renée Fleming, Rolando Villazon, Elina Garanca, Juan Diego Florez og Leif Ove Andsnes m.fl.

*Audun underviser 3 dager under Sommerakademi.

Åshild Kyvik Bauge*

Åshild Kyvik Bauge var utdannet allmennlærer fra musikklinjen ved Bergen Lærerhøgskole og vokalpedagog fra Norske Musikklæreres Landsforbund, før hun avla utøvende kandidat- og diplomeksamen i sang ved Norges Musikkhøgskole. Siden 1996 og frem til i dag har hun vært lektor i sang ved Rud videregående skole i Bærum. I 15 år var hun tilknyttet Norges Musikkhøgskole som timelærer og høgskolelektor inntil hun i 2005 ble ansatt ved Barratt Due Musikkinstitutt. Her arbeider Åshild som førsteamanuensis i vokaldidaktikk ved den praktisk-pedagogiske utdanningen. Ved siden av pedagogisk praksis har Åshild tilbakelagt en omfattende konsertvirksomhet som mezzosopran. I 2014 kom hun ut med boken ”Sangteknikk i barne- og ungdomskoret” sammen med Randi Clausen Aarflot. Nå arbeider hun med en lærebok i vokaldidaktikk for Gyldendal forlag sammen med førsteamanuensis ved NMH Kristin Kjølberg.

*Åshild underviser Juniortalent Sang ved Sommerakademi 2020.